Musiqa
Ko’pgina she’riy afsona va afsonalar yunonlarning musiqaga katta ahamiyat berganligini ko’rsatadi: Orfey o’z qo’shig’i bilan yovvoyi hayvonlarni, daraxtlarni va qoyalarni sehrlagan; Amfion lirasining sadolariga Fiva qurilishi paytida toshlar itoatkorlik bilan yotardi. Bu afsona va afsonalarning barchasi yunonlarning musiqa kuchiga chuqur ishonchidan dalolat beradi. Estetik ta’limot Gretsiyada asosan musiqiy taassurotlar va musiqa nazariyalari ta’sirida rivojlandi. «Uyg’unlik» iborasi yunonlar orasida juda keng ma’noga ega edi. Yozuvchilar, masalan, arxitektura tarixi haqida gapirganda, undan foydalanganlar. Pifagorchilar orasida osmon sferalarining uyg’unligi to’g’risida ta’limot yaratilgan: ularning harakatida yoritgichlar musiqada ishlatiladigan tovushlarga mos keladigan tovushlarni keltirib chiqaradi. Musiqa (ayniqsa Spartada) gimnastika mashqlari va yigitlarning harbiy tayyorgarligi bilan chambarchas bog’liq edi.
Yunonlarda torli, puflama va zarbli cholgʻu asboblari boʻlgan. Ular kamonli asboblarni bilishmas edi. Torli cholg’u asboblari ko’pincha umumiy nom – lira bilan atalgan (garchi so’zning to’g’ri ma’nosida lira bilan bir qatorda sitar, barbiton va boshqa asboblar ham keng qo’llanilgan).
Puflama cholgʻu asboblariga nay va har xil turdagi karnaylar kiradi. Eng muhim zarbli cholg’u asboblari zang va timpanlar edi. Lira (yoki sitar) va nay o’rtasidagi kontrast yunon adabiyotida klassikaga aylandi. Kifara – yorug’lik xudosi Apollonning asbobi, uyg’unlik xudosi, muzalarning etakchisi, uning tovushlari tozalovchi va og’riqni engillashtiradi. Aksincha, nay musiqasi ehtiros tilida gapiradi, bu Dionis xudosining musiqasi.
Cholgʻu musiqasi arxaik davrda rivojlana boshladi va V asrda yanada rivojlandi. i dan oldin. e. Afsuski, bizgacha yunon musiqasining juda oz sonli yodgorliklari yetib kelgan. Dastlab, cholg’u asboblarini chalish asosan hamrohlikka qisqartirildi – bu qo’shiqchi uchun qo’shiq aytishda yordam bo’lib xizmat qildi: qo’shiqchi kuylagan bir xil notalar asbobda chalingan. Faqat asta-sekin «ovozlarning xilma-xilligi» (heterogoniya) rivojlandi, ya’ni. ovoz tovushlari va hamrohlik tovushlari endi bir-biriga mos kelmaydi. She’riy o’lchagichlarning boyligi va deklarativ qo’shiqchilik texnikasiga moslashishga majbur bo’lgan yunon musiqasi yuqori ritmik rang-baranglikka erishdi. Aksincha, garmonik ma’noda (bir nechta tovushlarning bir vaqtda ovozi) rivojlanmagan. Gretsiya faqat konsonanslarni, ikkita notaning bir vaqtning o’zida jaranglashini bilardi va uch yoki undan ortiq tovushlardan iborat akkordlarni bilmas edi. Xorlar bir ovozdan ijro etilgan; polifoniya yoki orkestr yo’q edi.
Musiqa nazariyasi va musiqiy akustikaning poydevori Yunonistonda Pifagor va Pifagorchilar tomonidan qo’yilgan. Afsonaga ko’ra, Pifagor tovush balandligi va torning uzunligi o’rtasida bog’liqlikni o’rnatgan: ip qanchalik uzun bo’lsa, tovush shunchalik past bo’ladi. Eng oddiy uzunlik nisbatlari (1: 2, 3: 2, 4: 3) eufonik intervallarga (oktava, beshinchi, to’rtinchi) mos keladi. Pifagorchilardan farqli o’laroq, Aristotelning shogirdi Aristoxenus (miloddan avvalgi 4-asr oxiri) matematik tadqiqotlarga emas, balki tovushlar orasidagi haqiqatda eshitiladigan munosabatlarga birinchi darajali ahamiyat bera boshladi. Bu ikki yo`nalishning qarama-qarshiligi uzoq vaqt davom etib, musiqiy nazariy tadqiqotlarning ikki xil yo`lini belgilab berdi. Aristoxenus davriga kelib nota yozuvi, ya’ni tovushlarni an’anaviy belgilar bilan belgilash ham shakllangan. Buning uchun harflar ishlatilgan. Vokal va cholg’u musiqasining notasi boshqacha edi.
Tasviriy san’at va arxitektura.
V va IV asrlar. yunon tasviriy san’atining chinakam gullagan davri edi. Bu butun jahon san’ati tarixidagi eng muhim davrlardan biridir. 5-asrda Miloddan avvalgi e. Yunonistonda insoniyat tarixida birinchi marta yuksak va ongli realizm asosida badiiy ijod rivojlanmoqda. Arxaik davrning konventsiyalari va sxematikligi engib o’tildi. Yunon ustalari o’z obrazlarini real hayotdan tortib, o’z davrining eng ilg’or g’oyalarini ifodalagan holda, keyinchalik jahon san’atining eng yaxshi namoyandalari tomonidan ilhomlantirilgan va taqlid qilingan eng buyuk asarlar yaratadilar.
Afsuski, 5-asrning birinchi yarmidagi badiiy ijod yodgorliklarining ko’pligi. bizning davrimizga etib bormagan: monumental rasm faqat vazalardagi alohida sahnalarning tavsifi yoki reproduktsiyasidan ma’lum, yunon haykaltaroshlarining asarlari – keyingi davrlar nusxalari yoki tangalardagi reproduktsiyalardan faqat ko’plab me’moriy inshootlarning poydevori saqlanib qolgan;
Buyuk yunon rassomi Polignot (5-asr o’rtalari) asarlarining taqdiri shunday bo’ldi, uning ta’siri nafaqat rasmga, balki haykaltaroshlikka ham butun V asr davomida aniq seziladi. Afinadagi «Motley Portico» deb nomlangan Polygnotus freskalaridan bittasi saqlanib qolmagan: ular bizga faqat keyingi tavsiflardan ma’lum. Polignot birinchi bo’lib yunon mifologiyasi va tarixining eng dramatik sahnalaridan foydalangan holda murakkab ko’p figurali kompozitsiyalarni yaratdi. Polignotning kompozitsion va tasviriy texnikasi haqidagi taniqli g’oya uning zamonaviy qizil figurali vaza rasmida berilgan. Ushbu vazalarni chizgan rassomlar, shubhasiz, Polignot rasmining namunalaridan foydalanganlar.
Plastik san’atda ham sezilarli o’zgarishlar yuz berdi. 5-asr haykaltaroshlari arxaik sanʼatda hukmron boʻlgan inson qiyofasini sxematik va harakatsiz talqin qilish tamoyilidan uzoqlashdi. V asrning o’rtalarida allaqachon. uchta eng mashhur haykaltaroshlar – Myron, Phidias va Polykleitos asarlarida yunon plastik san’ati klassik mukammallikka erishadi.
Eleutheralik Miron ijodiy faoliyatining gullab-yashnashi V asrning ikkinchi choragida sodir bo’ldi. U musobaqalarda g’olib chiqqan sportchilarning tasvirlari bilan mashhur bo’ldi; Uning «Diskobol» nusxalari va Afina va Marsyas tasvirlangan haykaltaroshlik guruhining individual figuralari saqlanib qolgan. Ushbu asarlarning birinchisida Miron disk uloqtirgan sportchi harakatining eng xarakterli momentini suratga oldi. «Afina va Marsyas» guruhi ushbu tasvirlarning har birining psixologik xususiyatlarining nozikligi bilan ajralib turadi.
Ko’rib chiqilayotgan davrning yana bir buyuk haykaltaroshi – qat’iy Dorik g’oyalari vakili Argive Polykleitos (V asrning ikkinchi yarmi) ijodiy faoliyati biroz boshqacha yo’nalishda rivojlandi. U inson tanasining matematik jihatdan aniq nisbatlari tizimini yaratishga harakat qildi, bu tizimni «Kanon» maxsus nazariy risolasida bayon qildi. Polykleitosning mashhurligi juda katta bo’lsa-da, ba’zi zamondoshlari uni monotonlik uchun tanqid qilishdi.
V asrning ikkinchi yarmi. Miloddan avvalgi e. tasviriy san’atdagi yana bir muhim siljish bilan ajralib turdi: afinalik rassomlar Apollodor, janubiy italiyalik Gsrakleadan Zeuxis va Efeslik Parrasius tirik odam tasvirlarini yaratishga intilishdi, chiziqli va havo nuqtai nazarini, chiaroscuro modellashtirishni va yanada nozik va boy rang berish. Bu rasmning keyingi rivojlanishi uchun haykaltaroshlikda harakatsizlikning arxaik tamoyilini rad etish bilan bir xil ahamiyatga ega edi.
V asrning ikkinchi yarmida paydo bo’lgan Afina Akropol ansambli jahon me’morchiligining durdona asaridir. Yangi mudofaa inshootlari («Uzun devorlar» deb ataladigan) qurilganidan so’ng, Akropol asosiy shahar istehkomi sifatida oldingi ahamiyatini yo’qotdi. Yangi taraqqiyot natijasida u shaharning diniy-badiiy markazi xarakterini oldi. Akropolda afinaliklar va ittifoqchilarning xazinasi saqlanib qolgan. Bayram kunlari shahardan bu yerga tantanali yurishlar jo’natilgan. Akropol ansambli ushbu davrning eng yaxshi ustalarining asarlari bilan yaratilgan. Perikl davrida me’morlar Iktin va Kallikratlar Afina Bokira, Parfenon ibodatxonasini qurdilar. Shundan so’ng, Akropolga kiraverishda marmar Propylaea va Nike Apterosning kichik ibodatxonasi, qanotsiz G’alaba paydo bo’ldi (afinaliklar uni qanotsiz sifatida tasvirlashgan, chunki u qanotlari yo’q, ularni hech qachon tark etmaydi, deb ishonishgan). Biroz vaqt o’tgach, Erechtheion qurilgan, bu shaharning eng qadimiy kultlarini, shu jumladan Afinaning afsonaviy qiroli Erechtheus kultini birlashtirgan ma’bad.
Akropol ansamblining o’ziga xos xususiyatlari uning erkin assimetriyasi va atrofdagi tabiat bilan uyg’unligidir. Relyefning tabiiy xususiyatlari deyarli buzilmagan. Ansambl ma’lum bir ketma-ketlikda namoyon bo’ladi, binolar ma’lum bir burchak ostida tomoshabinga qaraydi. Tafsilotlarda o’lik simmetriya, monoton takrorlash yo’q.
Arxitektura shakllari boshqa san’at turlari bilan uzviy ravishda uyg’unlashgan. Propylaea chap qanotida rasmlar to’plami (Pinakothek) mavjud edi. Akropol maydonida oltin nayzali Jangchi Afinaning ulkan haykali turardi. Dor tartibida qurilgan Parfenon, shuningdek, ion tartibiga xos bo’lgan ba’zi xususiyatlarni oldi: masalan, ma’bad devori bo’ylab harakatlanadigan friz. Bu kombinatsiya Afina Akropolining asosiy binosining pan-ellin xarakterini aks ettirgandek tuyuldi. Parfenonga yaqinlashganda, pedimentlarda Afina bilan bevosita bog’liq bo’lgan miflarning haykaltaroshlik tasvirlarini ko’rish mumkin edi: uning Zevs boshidan mo»jizaviy tarzda chiqishi, Attikani egallash uchun Poseydon bilan tortishuvi. Metoplarda afsonaviy Lapit qabilasining yovvoyi kentavrlar bilan kurashi epizodlari, so’ngra titanlar, amazonklar va troyan urushi tasvirlangan. Devorning frizida afinaliklarning yurishi (Fidiyaning ishi) tasvirlangan. Ma’badning ichida fil suyagi va oltindan yasalgan Afina haykali bor edi, u ham Fidiyaning keski ostidan chiqdi.
4-asrda. Miloddan avvalgi e. yunon san’atida badiiy madaniyatning umumiy darajasi hali ham juda yuqoriligicha qolmoqda. V asr san’ati uchun notanish yangi xususiyatlar rivojlanmoqda – nozik kuzatish, individual xususiyatlarni erkinroq ifodalash. Ammo Phidias davrining klassik uyg’unligi o’tmishda qolmoqda. Yunon san’atining ijtimoiy ideali unchalik ahamiyatsiz bo’lib, u shaxsning ichki hayotiga psixologik qiziqish bilan almashtiriladi.
Ushbu yangi yo’nalishning tipik vakili IV asr o’rtalarida mashhur haykaltarosh edi. Afina Praxiteles. Uning saqlanib qolgan yagona asari Germes chaqaloq Dionis bilan. Germes daraxt tanasiga suyanib, bola Dionisni bir dasta uzum bilan masxara qilayotgan engil, bo’shashgan holatda tasvirlangan.
Praksitelesning zamondoshi, Paroslik haykaltarosh Skopasning ishi butunlay boshqacha taassurot qoldiradi. Skopasning asarlari, xuddi Praxiteles haykallari kabi, badiiy jihatdan mukammal, drama va zo’ravonlik bilan sug’orilgan. Bu, masalan, Tegeadagi Afina Aley ibodatxonasining pediment tarkibidagi raqamlar. Bu erda Skopas yuzning an’anaviy yunoncha plastik talqinini keskin ravishda buzadi va unga hayotiy his-tuyg’ularga to’la ifoda beradi.
IV asrning uchinchi yirik haykaltaroshi, Praxiteles va Skopasning yoshroq zamondoshi, Sicyonian Lisippos, Skopas an’analarini davom ettiradi. Lisippos allaqachon Makedoniyaning yuksalishi va Iskandarning yurishlarida yashagan. Uning asarlaridan eng mashhuri «Apoksiomen» haykali – tanasini qirg’ich bilan tozalaydigan sportchi. Lisippos ijodida yunon haykaltaroshligining realizmi yanada hayotiy, janr xarakterini oladi. Lisippos tomonidan yaratilgan Iskandarning boshi hukmdor-qahramonga sig’inish bilan yangi davrning, ellinizm davrining xabarchisidir.
4-asr meʼmorchilik sohasiga bir qator muhim oʻzgarishlar kiritdi. 4-asr me’morlari Miloddan avvalgi e. birinchi marta shaharlar qurish rejalarini tuzishni boshlagan Periklning do’sti Miletlik Gippodamusning ishini davom ettiring. «Hippodamiya tizimi» da ko’chalar to’g’ri burchak ostida kesishadi – bu transport va tijorat faoliyati rivojlangan shaharlar uchun zarur bo’lgan printsip. Ushbu tizimga ko’ra, u IV asrda qayta qurilgan. Priene (Kichik Osiyo). “Hippodam tizimi” ellinistik davr shaharsozlikda keng tarqaldi.
Bu, umuman olganda, 5–4-asrlarda ellin madaniyatining rivojlanishi edi. Bu davrda insonning o`zini o`rab turgan olamni bilishida, shuningdek, insoniyatning badiiy taraqqiyotida ulkan qadam tashlandi. Yunon san’atining yaxlitligi, uyg’unligi va hayotni tasdiqlovchi kuchi, uning ildizlari sinfiy xarakterga ega bo’lishiga qaramay, xalq zaminida chuqur ildiz otgan bo’lib, uning eng yaxshi asarlarini o’lmas qildi, ko’p jihatdan normaning ma’nosini va erishish mumkin. model.